Don't, Kiss .Skånes

Fabio Liberti tog sin examen vid Codarts, Rotterdam Dance Academy och har presenterat sina oberoende verk på internationella scener och festivaler runt om i Europa. Han har skapat verk för Dansk Danseteater (Danmark), Dark Circles Contemporary Dance (Texas, USA), Mainfranken Theatre Würzburg (Tyskland), Landesbühnen Sachsen (Tyskland), EDGE Dance Company (Storbritannien), MIR Dance Company Gelsenkirchen (Tyskland) Northern School of Contemporary Dance (Storbrittanien) och Landerer&Company (Tyskland).

Hans verk har tilldelats flertalet priser, bland annat 1:a pris och Norrdans produktionspris i RIDCC-Rotterdam International Duet Choreography Competition 2018 (Holland), 1:a pris vid Skopje DansLab 2017 (Nordmakedonien), 2:a pris i Solo Dance Contest i Gdansk (Polen), 1:a pris vid Warszawa Zawirowania Dance 2016 (Polen), Kritikerpriset vid Hannover International Choreography Competition 2014 (Tyskland) och en tredjeplats i CICC-Copenhagen International Choreography Competition 2013 (Danmark). Fabios verk har också spelats på de några av de främsta konstmuseerna i Danmark: Louisiana Museum of Modern Art, Charlottenborg Museum och Den Frie Center of Contemporary Art.
2020 grundade Fabio Köpenhamnsbaserade danskompaniet MUOVI och presenterade två egna oberoende produktioner, #ASIFILOOKEDLIKEME (2020) och As, If I have missed myself (2022) och What did I just do? (2022), med stöd av Statens Kunstfond, Bora Bora Dans & Visuelt Teater och Dansehallerne (Danmark).

Per-Henrik Mäenpää är en oberoende, frilansande ljudartist med 15 års erfarenhet av att
komponera filmmusik, postproduktion och skapa ljuddesign till scenkonst. Fram till idag har 
Per-Henrik skapat musik och ljuddesign till ett 90-tal olika projekt, stora som små, inom drama,
fiktion, dokumentär, animation och samtida dans. Många av projekten har nominerats och vunnit
priser som Emmypriset, Pulitzerpriset, Guldbaggen, IDA Awards L.A, PrixEuropa och Kristallen.

När Per-Henrik skriver musik arbetar han ofta parallellt med ljuddesign, Foley och slutmix för att
skapa en stark helhetsupplevelse. Han arbetar i sin egen studio i Göteborg med en omfattande
samling gamla analoga instrument och bandspelare.

”Ibland är musiken självklar, ibland är den inte det. Ibland är något som du tror är musik faktiskt
ljuddesign. Det är därför det är en så spännande upptäcktsresa.”

David Nicolás Abad arbetar med ljus- och ljuddesign. Han är född på Lanzarote men bor och arbetar för närvarande i Danmark. Han studerade ljus- och ljuddesign för kamera vid IMC (Instituto Madrileño de Comunicación) i Madrid och har en musikexamen från University of Alcalá de Henares i Madrid. Han studerade även ljusdesign vid CTE (Centro de Tecnología del Espectáculo) i Madrid och deltog i en workshop i ljusdesign med Mauricio Rinaldi i Buenos Aires, Argentina.

Han har arbetat med produktioner som Becoming Chavela för Stephanie Trudeau (ljus- och videodesign, USA), What did I just do? för MUOVI (ljusdesign, Danmark/Sverige/Italien), Kansas Er Du Død? för Familien (ljusdesign, DK), kortfilmen Palomitas av Mónica Dolado (musikkomposition, SP), Anfitriones av Inge Martín (ljusdesign, SP), Total International Lokal (ljus- och videodesign samt musikkomposition, DK/CH), Of All Its Parts: From Darkness för Two Women Machine Show (ljusdesign, DK).

Han har släppt en EP och ett album som Puntal, No border lines och Obstinato.

Åsa Gjerstad har en bakgrund som modedesigner med kollektioner i eget namn. Hennes drivkraft att med sitt skapande få vara en del av något större har lett till att hon de senaste 15 åren uteslutande arbetat med scenkostym. Allt från cirkus, teater, opera och dans till popband, film och tv. Hennes kostymer har synts på scener som Finska National-operan, Den Jyske Opera, GöteborgsOperan och Teater Republique.

Hon har skapat till flera prisnominerade föreställningar för koreografer som Ben Wright, Pernille Garde, Jacob Stage, Tim Rushton, Marie Brolin-Tani, Roser López Espinosa och Virpi Pakhinen. Vid sidan av sin roll som kostymdesigner har Åsa även en karriär som cellist, bland annat i bandet Fullmånen från helvetet.

Sara Živkovič Kranjc är en frilansande dramaturg, producent och curator som arbetar inom områdena samtida dans, postdramatisk teater och performancekonst. Hon doktorerar för närvarande i Performing Arts Studies vid Academy of Theatre, Radio, Film and Television, vid Ljubljanas universitet, Slovenien, med fokus på relationen mellan dramaturgi och potentialitet. Som dansdramaturg har hon samarbetat med koreografer i produktioner av Bora Bora - dans og visuelt teater, Dansehallerne, Skånes Dansteater, LANDERER&COMPANY, MUOVI/Fabio Liberti, Institute 0.1, DUM - Association of Artists, Bunker, Flota/Matjaž Farič och i konstnärliga residens på bland annat Performing Arts Platform, Dance & Dramaturgy EU Network, Aaben Dans, och Riksteatern.

År 2016 var hon med och grundade Institute for Contemporary Art Practice and Theory 0.1. Hon är gästföreläsare vid Conservatory of Music and Ballet Ljubljana. Hon är medlem i brittiska Dramaturgs’ Network och slovenska Association of Theatre Critics and Researchers.

Jernej Bizjak är en slovensk dansare, koreograf och pedagog baserad i Danmark.
Han studerade vid CODARTS, Rotterdam Dance Academy i Nederländerna. 2010
blev han en del av IT Dansa i Barcelona och 2012 började han dansa hos Dansk
Danseteater i Köpenhamn.

Han frilansar sedan 2015 och har medverkat i flertalet produktioner och fristående projekt
med bland annat Korzo Theater, Fors Works, Andersson Dance, Helsingborgs stadsteater,
Kungliga Operan, Skånes Dansteater och MUOVI-Fabio Liberti. Jernej är medlem i konstnärliga
kollektivet Institute 0.1 och är en av grundarna bakom kulturföreningen DUK47, båda baserade i Slovenien.